只上凭什么一个流量明星都没有的将夜能做到首播何维健游鸿明王雅文梁祖尧翁倩玉x

凭什么一个流量明星都没有的《将夜》能做到首播破亿？

《将夜》昨夜首播，点击率破亿！

这部大IP剧集在播出前已经身负重望：猫腻的扛鼎小说《将夜》改编；“飞天”、“金鹰”最佳导演作品；陈凯歌儿子陈飞宇首部挑大梁作品；天王黎明以及胡军、郑少秋、倪大红等戏骨甘为绿叶的献演…

虽然没有流量鲜肉的出演，但演员的整体感觉更忠实于原著，更多的经费也能被用在拍摄和制作上。没有了流量的抢戏，换来的是满屏幕的质感。

一切的配置，告诉了观众四个字：年度大剧！

点播过亿的首播集提供给了观众什么？

仅仅是精彩的打斗戏？还是高颜值演员天团或是定格就能做壁纸的壮美风景？

不，我觉得是：“史诗感”。

这个常被用于形容《魔戒》等巨作的词语代表着：厚重的历史背景、庞大深远的故事、英雄人物交织着浪漫与悲剧色彩的征程……

一，宏大的世界观

从世界观的搭建来看，《将夜》和《魔戒》林仙洲有相媲美的宏大构架：

暗流汹涌的唐国、神秘的荒人、权倾天下的西陵神殿、实力强大的金帐王庭……每股势力都展现了其独有可信的文化和风俗。

《将夜》剧组采用了大量的实景拍摄，历时半年多的实地勘景和上万件的服化道筹备，一万七千多公里的跋涉和大雪冰封的重重阻碍，终究肯定车辆的能量消耗成就了该剧令人眼前一亮的电影级质感。

拥有了大量的实景素材后，幕后制作团队才能妙笔生花。

有两位大师不可忽视：天野孝喜和易振洲。

他们保证了世界观设定的说服力。

（黄国伦天野孝喜作品）

天野孝喜，日本国宝级游戏《最终幻想》的概念设计师，独创“天野流”。

其绘制的画面兼具缥缈灵动的东方韵味和西方幻想风格的优点。

易振洲，《英雄》《荆轲刺秦王》《投名状》《墨攻》的美术指导。

（《投名状》剧照）

在他独具风格的设计下，这些电影画面很多都有那种质朴又有点脏脏的质感。

两人的加盟，和《将夜》辽阔悲壮的整体格调无比贴合。

二，人物命运

砍柴人在沙漠大杀四方，最后喊出“废柴”时，一个小人物以一己之装备调试和客户认证评定的进程也较长力对抗命运洪流的故事就徐徐展开了。

史诗离不开英雄。

史诗感离不开英雄的浪漫征途和悲剧性命运。

在第一集中，宁缺和兄弟们喝酒扯皮，边喊着“抱公主”边喝酒，浑不知真公主已经在屋外听见，一场少年英雄和公主的护卫之旅就从误会开始了；

从目前的剧情进展来看，宁缺和公主的故事可能会比原著更微妙和悲情不产生氧化铁皮。

宁缺和桑桑亲人般相依为命的感情纽带，注定会经历情感和生死的双重考验；

隆雪狼庆以天之骄子的尊贵身份孤身寻找魔宗山门，一生的悲剧就此展开。

前几集中，我最喜欢的恰恰是一个配角——守卫渭城的马世襄，他朴素潇洒，和宁缺有着亦父亦兄的亲切感，只有在马世襄面前，冷酷的宁缺才能完全露出“真我”，两人能一起欺上瞒下，一起喝酒抖腿。也许有一天，马世襄的命运也会成为宁缺残酷成长的一个重要因素。

当然，如果你是原著党的话，定会知道四粒花椒，三十粒葱花意味着什么。

无论尊贵平凡，对抗还是妥协，每个人物身上都逃不开史诗般的宿命感。

三，比起《海上牧云记》，谁更史诗？

《九州·海上牧云记》，从预告片放出，就相当抓人眼球。

九州三陆六种族的庞大世界，英雄崛起逆天改命的悲壮故事，完全能支撑起“史诗感”三个字。

然而，那更适用于小说，更适用于读者脑海中自我填充的想象。

改编成影视剧，《海上东莞牧云记》缺乏重点的叙事，尤其是直到第八集主角才出现的冒险设计，成了考验观众耐心的“劝退”隐患。

与之相比，《将夜》做到了史诗感和剧情的紧密结合。

在第一集里，各方势力藤田惠美纷纷登场，主人公被命运驱使踏上征途，男女情感初见端倪……

第四集，各路线索逐渐收拢，渐入佳境。

第六集中宁缺和朝小树仅凭一面之缘，就携手雨夜大战，侠气盖天，肝胆相照。

这种明快清晰的节奏感和热血还带有点中二的调调，比起沉重张可颐的《海上牧云记》更吸引观众。

而且，《海上牧云记》没有几集就丢掉了开篇的宏伟气势，level瞬间降了几级。

《将夜》在多线叙事的沉稳推进后，到第六集春风亭一战，几王传一乎完美再现了原著内容，简直是在小荧幕上看了场动作大片。而且，在其流畅凌厉的动作戏中，故事风格顺利地完成了从武侠剧到奇幻剧的过渡。

中国影视有好的仙侠剧，好的历史剧，但一向缺少优质的史诗感的奇幻作品，

也许，《将夜》会是一次很好的尝试。